Estética e História da Arte

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as pessoas. Todos com um papel importante de surpreender e proporcionar as diferenças de pensamentos e discursões, levantando várias opiniões e pensamentos. Artistas como Ernest Ludwig, Karl Schmidt e Erich Heckel os principais artistas do movimento expressionista, para estes grandes pintores, as sensações que a arte proporcionava era o foco principal de suas telas, tendo como principais características representação dos sentimentos humanos através de linhas e cores, deformação da realidade e Melancolia. O fauvismo que traz em seu significado “Fauve feras”, jovens como André Derain, Othon Friesz, Maurice de Vlaminch, assim nomeados de feras por suas pinturas agressivas com cores puras, traziam em suas pinturas características como formas simplificadas, cores puras e pinturas que não representavam a realidade. Já o movimento cubista revelou grandes nomes como Pablo Picasso que retratou tristeza e melancolia e acrobatas e arlequins, diferente de Georges Braque para ele, a pintura não era uma descrição da realidade, sendo destaque a obra ’O Português’. A grande diferença destes pintores eram as diversas formas geométricas contidas em suas obras, uma boa analise da falta de perspectiva além de ousarem com a diversidade da estética cubista.

Algumas outras movimentos como o futurismo que foi um estilo influenciado pelo movimento literário manifesto Futurista, criado por Filippo Tommaso Marinetti, em 1909, que tinha como característica principal a falta de sentido da sociedade contemporânea, o dadaísmo que fugiam do racional e eram combinados por acaso, os artistas negavam a sua cultura e representavam um protesto, e vários outrso que marcaram a sociedade de forma positiva, empunhando suas ideias afim de criar outras diferentes nas pessoas que apreciavam suas telas. Grandes nomes que levaram ao mundo um movimento marcante e racional capaz de estabelecer conceitos que transmitiam diversos sentimentos.