CURSO DE LICENCIATURA EM MÚSICA OFICINA DE PERCUSSÃO II

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Grade Rítmica

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3 GUAJIRA

Guajira é um dos gêneros mais populares da região oriental de cuba. Conhecida como música camponesa, foi criada por Jorge Ankerman (Havana 1877-1941), popularizada durante a década de 30 e introduzida nos salões por Guilhermo Portables.

Os temas que abrangem o ritmo são sobre as belezas campestres evocando histórias de vida e amores rurais tradicionalmente acompanhada por grupos de violão, alaúde, treble e guiro e hoje em dia por guitarra-três, claves, bongos, guiros e mais lento.

Nos ritmos guajira alternado, 3, 4, 6, 8 sendo a primeira parte em um tom menor e a segunda em tom maior, sempre conclui o tom dominante na qual é composto.

É considerado um estilo cubano de música contry.

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4 MAMBO

Estilo musical e coreográfico nascido em Cuba, fruto da junção de várias sonoridades musicais. Ele recebeu forte influência das cadências afro-cubanas procedentes das cerimônias religiosas típicas do Congo. O nome provém de uma gíria comum entre os músicos negros – “estás mambo?”, ou seja, “tudo bem com você?”. Estes artistas executavam um ritmo conhecido como El Son nos grupos musicais cubanos.

Com o passar do tempo, o mambo foi sofrendo influência do Jazz, uma vez que a maioria dos músicos trabalhavam para os Ítalo-Americanos (homens encarregados de controlar os casinos), e pretendiam agradar os americanos colocando um ritmo mais americano (latino).

Em sua forma moderna é criado em 1939, com Orestes López e Israel Lopez, o Cachao. Foi uma variação muito mais rápida do danzón – um tipo de estilo de música cubana elegante e agradável convidando a dança lenta – à qual deram o nome de Mambo, valendo-se de sonoridades procedentes da cultura africana. Sua versão foi executada pelo célebre conjunto Arcaño y sus Maravilhas.

Na década de 50 o Mambo teve seu momento de glória, introduzido por Perez Prado nos EUA, mas popularizado na comunidade latina por Frank Grillo “Machito”, Tito Puente e Tito Rodríguez. Foi uma época muito produtiva para a música latina, pois cada uma delas vinha blindada por músicos legendários, que agregavam virtuosismo aos arranjos.

Em 1951, Perez Prado e sua Orquestra fazem uma tournée nos Estados Unidos, ficando conhecido como o rei do mambo, sendo o criador do “Mambo #5“. Na década de 70, o Mambo tornou-se a dança favorita em Nova Iorque uma vez que se desenvolveu de tal maneira, que conquistou o mundo.

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5 SALSA

A Salsa nasceu na Ilha de Cuba, mais propriamente em Havana, no interior dos famosos cabarés cubanos, na década de 40. Ela é uma mescla de vários temperos musicais, daí ser batizada com o termo que se refere aos condimentos gastronômicos que dão mais sabor ao alimento. Na década de 1980, a salsa se espalhou pelo México, Argentina, Europa e chegou ao Japão, onde surgiu a Orquestra de La Luz, banda onde todos os integrantes são japoneses. Enquanto isto, o ritmo do merengue se tornava mais e mais popular em países como Porto Rico e era o ritmo que embalava as discotecas de música latina. Em 2000, surgiu a primeira companhia especializada em salsa no Brasil, a Conexión Caribe Companhia de Danças, que, em 2001, criou o Encontro Nacional de Salsa, evento anual que, a partir de 2003, se transformou no Congresso Mundial de Salsa do Brasil, um dos maiores eventos do gênero no mundo. Nos anos 1980, a salsa foi invadida pelo merengue da República Dominicana e também pela música disco. Neste momento, surgiu uma nova geração de músicos como Frankie Ruiz, Eddie Santiago e Luis Henrique, que começaram a mudar o panorama da música latina criando a chamada "salsa erótica" - para muitos, uma traição do próprio caráter da salsa, machista, forte, ligada às ruas. No entanto, esta salsa erótica ou sensual trouxe nova atenção ao gênero. Em 1909 fez sua entrada em Havana, nas mãos dos soldados do exercito permanente do governo da época. Mas em 1920 aparece o sexteto Habanero, um grupo que marcou o estilo que se distingue do son cubano, mpúsicas como échale salsita e Suavecito do grupo Septeto nacional criado em 1927, ainda são interpretadas até hoje.

O formato que predominou nessa época nos grupos era: contrabaixo, três guitarras(com três pares de corda) cravo, maracás, voz e trombone, nos anos 40 Arsenio Rodriguéz modificou os formatos do Septeto e inclui orquestra, alem dos instrumentos mencionados inclui 3 ou 4 trompetes. Tambem devemos cita o antológico trio Matamoros, fundado em 1925, que nos deixou El son de La Loma, El que Siembra su Maiz.

Fora de Cuba

Surge uma carência de produtos musicais deste tipo. Os empresários norte-americanos do mundo discográfico são obrigados a recorrer a músicos e compositores cubanos residentes fora da ilha e a outros músicos latinos cultivadores do ritmo. Começa a aparecer Tito Puente, Xavier Cougat, Los Palmieri, Johnny Pacheco, Tito Rodríguez, Célia Cruz, Ismael Rivera, Sonora Matancera, entre outros.

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6 CHA-CHA-CHÁ

O chá-chá-chá é um estilo de música originário de Cuba, que se popularizou na década de cinquenta; foi derivado do danzón (que até então era a dança oficial de Cuba) e do mambo, e acabou por se tornar um estilo musical completamente independente. Diz-se que o Chá-Chá-Chá constitui uma junção divertida do Mambo e do Swing Americano.

Criado pelo violinista cubano Enrique Jorrín, originalmente ele chamou esse novo estilo de “Neo Danzón”, mas o nome que se popularizou e que nós conhecemos é devido ao som produzido pelo guiro e pelos pés dos bailarinos batendo no chão.

Enrique Jorrín enquanto diretor da América Orquestra lançou a música "La Engañadora" em 1948, com um novo tipo de melodia resultante de suas experiências com o danzón. A variação consistiu de um trio de cantores que cantavam em uníssono o tema da composição (o danzón clássico é exclusivamente instrumental) e que iria dar esse tom tão característico ao novo gênero. Algum tempo depois ele deixou a América Orquestra e formou o seu próprio grupo,