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ARTE PROJETO DE GRADUAÇÃO

Por:   •  26/9/2018  •  1.650 Palavras (7 Páginas)  •  314 Visualizações

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A partir da Arte Moderna, as técnicas passaram a ser empregada em diversos movimentos artísticos e escolas artísticas, promovendo sentidos diversos. A utilização de materiais variados de papéis cria uma nova gama de possibilidades e produtos artísticos em três dimensões, como se fossem esculturas em quadros.

As novas possibilidades de criação artísticas proporcionadas pela colagem geram adeptos em todo o mundo, mas com objetivos bastante diferentes. Na Europa, principalmente na França e na Itália, as ideias nascidas da colagem provocavam a produção de obras de sentido cubista por artistas futuristas. Uma releitura da técnica, e uma nova aplicação da mesma.

2.2 Temas da colagem

Os temas frequentes nas colagens eram a violência, tecnologia e velocidade, por conta do contexto histórico vivido pelos artistas no início do século XX, com guerras e a produção tecnológica, a todo vapor, sendo testada nelas. A reflexão artística sempre montava à época contemporânea ao movimento, e não seria diferente com a colagem.

Mas, não foram apenas as críticas ao momento vivido que foram temas utilizados na colagem, mas também faces e imagens abstratas figuraram muitas obras. A expressão conseguida com a colagem é única e longínqua de todas as outras técnicas. E isso leva os artistas a produzir uma enorme quantidade de produtos muito diferentes entra si, garantindo uma variedade artística muito rica e profunda.

2.3 Principais artistas da colagem

Há muitos nomes importantes para a colagem em todo o mundo, principalmente artistas cubistas: Georges Braque, Pablo Picasso, Juan Gris, Albert Gleizes, Louis Marcoussis, André Derain, Robert Delaunay, Sonia Delaunay-Terk, Umberto Boccioni, Gino Severini, Giacomo Balla, Luigi Russolo, Kazimir Malevich, Marcel Duchamp, Francis Picabia, Kurt Schwitters, Max Ernst, Joán Miró, Yves Tanguy, René Magritte, André Masson, Salvador Dalí e Henri Matisse. No cenário artístico brasileiro, os nomes de destaque são: Carlos Scliar, Piza, Guignard, Jorge de Lima, Athos Bulcão, Hélio Oiticica e Lygia Clark.

3. Decoupage

3.1 Significado

Decoupage palavra de origem francesa “découpage” derivada do verbo “decouper” que significa “para cortar” é usado para revestir desde pequenas caixas a grandes peças do mobiliário. Basicamente a decoupage consiste na escolha das gravuras, o recorte, a colagem e por fim o acabamento, para dar a sensação de que a imagem foi pintada na peça. A beleza da técnica é que ninguém consegue repetir, mesmo usando a mais simples das gravuras. Para muitas pessoas o melhor aspecto da Decoupage é a oportunidade de produzir uma peça original com papel impresso e colado que parece ter sido pintado.

3.2 Historia

A decoupage é uma das varias técnicas de colagem e foi muito popular na Europa entre o século XVII e XVIII.Com a abertura das rotas comerciais para China no século XVII, muitas peças de porcelana vieram para Europa. Em 1682 Luiz XIV foi presenteado pelo embaixador do Sião com um jogo de jantar. Isto nunca havia sido visto e logo caiu na moda. Os fornecedores de móveis começaram logo a fazer imitação dos desenhos laqueados com figuras asiáticas, que ficaram conhecidos como “chinoiserie”. Artistas famosos tinham seus desenhos ou esboços aplicados em painéis. Na Inglaterra a técnica era conhecida como japonesa.Em 1762 Robert Sayer publicou um livro com 1500 desenhos para decoupage.As ladis da corte tinham como nova paixão a decoupage e logo todas estavam recortando e colando qualquer coisa que lhes chegassem às mãos.Haviam livros e catálogos sobre o assunto.Em 1772 Mary Delany inventou uma nova técnica onde utilizava flores naturais para decoupage. Quando iniciou este hobby Mary Delani já estava com 72 anos e num período de 10 anos ela realizou em torno de 1000 trabalhos que chamava de “Mosaico de papel”. Na França Maria Antonieta e sua corte também aderiram à moda e faziam decoupage com imagens de artistas famosos como Boucher e Fragonard. Nas obras de decoupage feitas por Maria Antonieta em 1780 encontrava-se a seguinte frase: “ Découpure faite par la Reine” ou “Decoupage by the Queen”. No século 18 as pinturas de sala foram os novos caminhos para a decoupage. Foram achados com freqüência em grandes salas de casas inglesas. Às vezes cobriam paredes inteiras ou apenas parte delas.No início do século 19 a paixão pelas colagens foi declinando. Reapareceu novamente na época Vitoriana. O sucesso e o retorno desta tradicional forma de artesanato talvez se devam a facilidade na sua execução e na aplicação em diversos suportes, tendo com isto a possibilidade de modificar e decorar pequenas peças, móveis e até mesmo paredes.Como o experimento sempre fez parte da vida do homem seguem os avanços e o novo aparece. Continuando pelo caminho da decoupage nasce nos EU em 1963 a “Arte francesa” pela mão de Patrícia Nimochs que usava de 2 a 3 lâminas sobrepondo os recortes para causar efeito de relevo. O nome “Arte Francês” deriva do seu trabalho que era feito com imagens típicas de pequeninas ruas francesas. A Arte francesa é uma técnica decorativa que consiste em transformar uma imagem plana em outra com relevo e profundidade. Com o aperfeiçoamento da técnica para valoriza-la ainda mais, são usadas de 3 a 8 lâminas em média. As lâminas vão sendo recortadas, trabalhadas e fixadas por etapas, no suporte escolhido. A colocação é feita de maneira ordenada e cuidadosa. Com esta técnica o trabalho ganha volume e profundidade tendo como resultado final uma peça belíssima.A escolha de uma lâmina com bom gosto, aliada a certa habilidade e a execução da técnica com capricho e dedicação, garante o sucesso de um trabalho impecável que vem fazendo muitos adeptos aqui na América latina.

4. ARTESANATO

Todos os tipos de colagem incluindo a Decoupage podem ser usados voltando se ao artesanato.

4.1 Origem

A história do artesanato tem início no mundo com a própria história do homem, pois a necessidade de se produzir bens de utilidades e uso rotineiro, e até mesmo adornos, expressou a capacidade criativa e produtiva como forma de trabalho.Os primeiros artesãos surgiram no período neolítico (6.000 a.C) quando o homem aprendeu a polir a pedra, a fabricar a cerâmica e a tecer fibras

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